Friday, November 21, 2008

FELIZ CUMPLEAÑOS ALBUM BLANCO!

HOY CUMPLE 40 AÑOS!
EL 22 DE NOVIEMBRE DE 1968 EL MUNDO VIO APARECER LO MAS CERCANO A LO INCREIBLE QUE HASTA AHORA SE CONOCE

En mi oficina poso con mi copia original del Album Blanco, misma que he conservado como conservar mi vida por 39 años.

La grabación goza de la capacidad de incluirlo todo bajo una sorprendente unidad En formato doble, The Beatles apostaron por una moderna portada minimalista


El 'Álbum Blanco' cumple 40 años
Interior del doble álbum donde aparecen
los títulos de las canciones y cuatro fotos,
por separado, del grupo.


Después de la elevada magnitud creadora y psicodélica de 'Revolver', 'Sgt. Pepper 's' y 'Magical Mistery Tour', sin olvidar el anterior y memorable 'Rubber Soul' la carrera de The Beatles se desarrolla en la excéntrica, bien diversa y muy variable calidad de 'The Beatles', más conocido como el 'Álbum Blanco', publicado el 22 de noviembre de 1968 (hoy, hace 40 años). The Beatles hicieron el disco en un estado mental distinto del que tenían durante su impresionante cima del período 1966-67: un sentimiento de que algo había acabado y de que ninguna revelación de nada sustancial para sustituirlo había surgido. Esencialmente, la banda había comenzado a desintegrarse en el albor del regreso de su principal período con las drogas. Ya no se trataba de un esfuerzo de grupo, sino una asociación de buenos colegas cooperando.

A pesar de esto, el Álbum Blanco ('White Album') se afana en ser un trabajo de gran calado e influencia. Y esto sucede a pesar de los recelos de George Martin, que produjo la mayor parte del 'Álbum Blanco' y pensaba que habría sido mejor haberlo dejado en un álbum sencillo en vez de incluir más o menos todo lo que el grupo grabó entre el 30 de mayo y el 13 de octubre de 1968. Una versión en álbum sencillo no hubiera dado cabida a lo mejor que tenían que ofrecer en 1968.

La mayoría de los temas habían sido compuestos en la India, que fue lo único aprovechable que hicieron durante la meditación trascendental con el Maharishi. El álbum doble tiene algo especial que no estaría allí de haberse simplificado: una personalidad propia derivada de la auténtica variedad de su material, el aire misceláneo de un universo particular.

El primer título sugerido por el grupo fue 'A Doll's House' ('Casa de Muñecas'), supuestamente basado en la obra de Ibsen. Una lástima, porque el concepto de una casa de muñecas, con su motivo de objetos recopilados dentro de distintas habitaciones, era un buen paradigma para el doble álbum, en especial por su asociación con la infancia y los juegos fantásticos. 'Cry Baby Cry' reservada hasta casi el final, antes de la sinfonía fantástica de Revolution 9, resume la nota predominante del 'Álbum Blanco': encantador a medias, siniestro a medias, teñido con oscuros recuerdos de la infancia y principalmente introspectivo.
Riqueza interior

De haberse llamado 'A Doll's House', Richard Hamilton no habría sido capaz de llevar para adelante el tan moderno minimalismo de una lona completamente blanca, realzada sólo por el número de serie de una supuesta edición limitada en relieve en la esquina.

En vez de eso, ellos (y nosotros) se quedan pasmados ante lo que es, sin género de dudas, la mayor osadía de un artista de reputación en los anales del diseño de las portadas de los discos de 33 rpm, superando la mítica portada del 'Sgt. Pepper's' hecha por Peter Blake. ¿Escuchó Hamilton el disco antes de llegar a esta solución? Parece improbable porque sus movimientos de tono, de perezoso atardecer hasta oníricas tinieblas, sus asociaciones con una privada intimidad y puertas cerradas son muy tangibles. 'El Álbum Blanco' es cualquier cosa menos minimalista y su elegante portada vacía y nombre resultante son esencialmente irrelevantes respecto a su naturaleza.

El doble álbum representa por sí mismo una buena cantidad de duro trabajo llevado a cabo durante un considerable periodo de tiempo, llevándose su mayor parte a un efecto superlativo.

El primer tema, 'Back in the USSR', motiva en especial por su ritmo suicida, su diseño de incidente preparado, ingeniosa letra y chirriantes efectos de ruido de motor. 'Dear Prudence' es la primera de una serie de delicadas canciones tocadas con la técnica del finger-picking, compuestas en Rishikesh bajo la influencia de Donovan, quien enseñó a los Beatles varias técnicas de arpegio.
Oscura canción

'Blackbird' y 'Julia' son otras grandes canciones en este estilo, mientras que la misma técnica aparece en 'Happiness is a Warm Gun', la impactante y oscura canción que echa el telón a la primera cara. Aquí se puede oír a Lennon volviéndose más adulto en sentimiento, a la vez que pasa problemas con la letra para mantener el nivel consigo mismo (o quizás para mantener la original inspiración del tema, su primer verso, ella no es una chica que eche mucho de menos).

Otras pistas de gran calidad incluyen 'I'm So Tired', 'Mother Nature's Son', 'Revolution 1', y la susurrante reconciliación de Harrison con Dios, 'Long, Long, Long'. La mayor parte del material para el 'Álbum Blanco' fue escrito en Rishikesh en una atmósfera de improvisación musical en comuna. La mejor de algunas compuestas en clave de broma es el rockero 'Birthday' de McCartney (que no proviene de Rishikesh y fue rápidamente improvisada en el estudio). Entre las menos soportables se encuentran 'Wild Honey Pie', 'The Continuing Story of Bungalow Bil' y 'Rocky Raccoon' . El 'Yer Blues' de Lennon es un tipo de broma más seria, que se siente más profundamente en la medida en que se trata de un giro conceptual.

¿Por qué no lo hacemos en el camino?

'Why Don't We Do It in the Road?', que para el tiempo en el que fue hecha fue extraordinaria, genuinamente perturbadora. Actualmente la gente realmente suele 'hacerlo en la carretera', pero cantar sobre eso por entonces era demasiado. Esa canción fue realmente muy avanzada. Era de McCartney, como 'I Will' que tiene una letra muy buena: 'Si nunca te vi / nunca me haré con tu nombre / pero en realidad nunca importó / siempre sentiré lo mismo. Las palabras son tan ambiguas que el oyente no sabe si McCartney se está dirigiendo a una chica o a Dios en la canción.

George Harrison sobresale con su clásico 'While My Guitar Gently Weeps', que revela una visión del mundo y una introspección difícil de creer en un joven de 25 años, que era la edad de George en ese momento.

'Helter Skelter'

Su 'Savoy Truffle' es una efectiva 'delicatessen', mientras que 'Piggies' es una pieza que critica a la clase media británica, la única canción del 'Álbum Blanco' que Charles Manson no malinterpretó por completo. El 'Sexy Sadie' de Lennon, burla del Maharishi, justifica su presencia por su sigiloso esquema harmónico, mientras que su' Good Night' con una orquestación al estilo de una banda sonora de los años dorados de Hollywood y lejos estilísticamente de cualquier cosa que jamás hiciera, funciona bien como tema final que canta Ringo Starr. Las dos pistas más controvertidas en el 'Álbum Blanco' son el 'Helter Skelter' de McCartney, considerado por unos una atronadora obra maestra y que otros escuchan como desesperante ruido, y la larga excursión dentro de la aleatoria anarquía de título 'Revolution 9' (quizás una secuela del no publicado 'Carnival of light' de su colega McCartney) . Aparte de tratarse de la pieza de genuino arte de vanguardia de más amplia distribución en la historia, 'Revolution 9' es, sin género de dudas, el corazón del Álbum Blanco, concentrando plásticamente dentro de ella todos sus impulsos oníricos, rompedores, secretos y curiosos. Tan sólo The Beatles podían haber llegado al extremo de hacer de 'Revolution 9' el clímax de su doble álbum de 95 minutos.

Rara vez ha ido nadie tan lejos en el negocio del pop-rock como en 'Revolution 9', que es la más elevada cima de los Beatles como experimentadores. El 'Álbum Blanco', sorprendentemente, tiene una gran unidad, otorgada en gran medida por la secuenciación de las canciones, un esfuerzo de compilación que requirió un esfuerzo sin precedentes para ser completado. Más que eso, la grabación es total, goza de la capacidad de incluirlo todo, susceptible de establecer una atmósfera y un espacio en el que la mente del oyente es capaz de navegar con la música. Por todas estas razones permanece entre lo más original del trabajo de The Beatles, que es como decir de la historia de la segunda mitad del siglo XX. El año que viene le toca el turno a 'Abbey Road', nada menos.


HAPPY BIRTHDAY BABY


VATICANO ABSUELVE A LOS BEATLES, UF! QUE ALIVIO

La célebre y controvertida declaración de John Lennon de "Los Beatles somos más famosos que Jesucristo" fue blanco de duras condenas.

El diario del Vaticano, L'Osservatore Romano, 'absolvió' este viernes a los Beatles en un largo artículo en el que elogia el "talento musical" del célebre grupo y conmemora los 40 años del lanzamiento del álbum "White Album".

El artículo inicia con el recuerdo, con tono indulgente, de la célebre y controvertida declaración de John Lennon de "Los Beatles somos más famosos que Jesucristo" y que le valió duras condenas en todo el mundo.

"Fue una frase que suscitó profunda indignación pero que hoy en día suena más a una mofa de un joven de la clase obrera inglesa abrumado por el éxito", escribió el diario del Vaticano.

Para el rotativo de la Santa Sede, la "banda de los cuatro" cumplió una "revolución blanca" con "White Album" (álbum blanco), que califica de "utopía musical, donde se encuentra todo y el contrario de todo".

"Era un conjunto de canciones tal vez discutible pero revelador de toda una época", escribe el diario. En esos años entre "la protesta juvenil, las contradicciones, excesos y fugas hacia adelante, todo era posible y lícito", subraya el rotativo de Papa.

El "verdadero talento" de los Beatles "residía en su capacidad sin igual de componer canciones populares con ligereza eufórica, un verdadero sello de fábrica", recalca. "Actualmente los productos discográficos resultan estereotipados, muy lejanos de la creatividad de los Beatles", lamenta el periódico papal.

"White Album" apareció el 22 de noviembre de 1968 con 30 canciones originales y marcó un hito en la carrera musical del célebre grupo inglés.

Sunday, November 16, 2008

MACARTNEY GRABARA NUEVO TEMA DE LOS BEATLES

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Paul McCartney dará a conocer una de las facetas más experimentales de los Beatles, un tema titulado "Carnival of Light", de corte experimental y con una duración de 14 minutos, que el cuarteto de Liverpool grabó en 1967 y que nunca publicó.

No obstante, McCartney advirtió que necesita el permiso de Ringo Starr y las viudas de Lennon y George Harrison para publicar el sencillo.

La banda tocó el tema en público solamente una vez, en un festival de música electrónica en Londres. Supuestamente, incluye guitarras distorsionadas, órgano, gárgaras y gritos de "Barcelona" y ""Are you all right?" (¿Están bien?) por cuenta de McCartney y John Lennon.

McCartney dijo que durante una sesión de grabación en los estudios Abbey Road le pidió a los otros miembros del grupo que "solamente reunieran todas las cosas y les pegaran, gritaran y tocaran todo. No tenía que tener sentido alguno". "Me gusta, porque se trata de los Beatles libres, saliéndose de la pista", dijo a la BBC en una entrevista radiofónica.


Friday, November 7, 2008

PREMIO LEYENDA MTV PARA SIR PAUL MACARNEY


SIR PAUL McCartney Fue galardonado el 6 de noviembre con el premio MTV Europeo, en un evento llevado a cabo en la Arena Echo de Liverpool.

Bill Roedy, jefe ejecutivo del prestigioso premio dijo que Paul era "Un verdadero grande, no sólo ha sido una potencia en la música moderna en la escena global, sino uno de los padres fundadores que le han ganado a Liverpool el reciente nombramiento de la Ciudad Más Musical del Reino Unido.

Nos honra que Sir Paul haya aceptado este premio que es un tributo perfecto para una hombre que ha tocado muchas vidas con su música

El VP de MTV Europe Music Awards, Richard Godfrey, dijo: “La dedicación de Sir Paul para compartir su experiencia y nutrir con ella a las nuevas generaciones de talentos artísticos es remarcable, queda cabal en las celebraciones del quince aniversario del más prestigioso premio musical de Europa que hoy le saluda en su propio pueblo natal"

"Este es el hombre que se inventó mi trabajo," dijo Bono, cantante de U2, al presentar a Paul.

"En su camino a la Arena, Paul iba apuntando hacia varios sitios en Liverpool desde su carro y una tremenda multitud lo acompañaba corriendo en las aceras. Era como ver el Papa-móvil del universo del rock. Esta noche he presenciado lo que Liverpool significa para Paul MacArtney y lo que él significa para Liverpool dijo el roquero.

"Hace muchos años cuatro chicos nacimos aquí en Liverpool hicimos un conjunto y nos fue más o menos bien" dijo Macartney hablando de Los beatles, el comjunto más grandioso de todos los tiempos. Gracias a mi familia, a todos en el el Reino Unido y a todos en Estados Unidos por haber votado por Obama" terminó diciendo, refirieéndose a la elección del primer presidente afroamericano en ese país cuyas votaciones habían ocurrido dos días antyes.