PAUL, RINGO, YOKO Y OLIVIA

ULTIMA ENTREVISTA CON LARRY KING
Martes 26 de junio de 2007

68: EIGHT DAYS A WEEK

John y yo siempre andábamos en busca de títulos. Una vez que tienes un buen título y alguien te pregunta: "Cuál será su nueva canción?", ya vas a la mitad del camino. Por supuesto que tiene que ser una buena canción; si es "Me voy de fiesta con mi nena", es un título medio regular, pero si es "Eight Days a Week", entonces estamos frente a un buen título.
-Paul MacArtney, The Beatles Anthology

"Eight Days a Week" es un clásico track Beatle, un ejemplo de lo excelentes roqueros que ello podían ser y de hecho, llegaron a ser. Pero también es un ejemplo del esfuerzo y atención a detalles que los 4 Fantásticos le ponían a sus canciones.

¿Cuán buena es Eight Days to Week? Bueno, es tan buena, que hasta gente que alega que no le gustan Los Beatles, no pueden dejar de cantarla, o al menos tararearla,cuando la oyen.

La canción trata de amor pura y simplemente. El enamorado que ama a su pareja ocho días a la semana.

EL TITULO
Hay cierta ambivalencia en cuanto a de dónde viene este bonito título. En la "Beatles Anthology", dice Paul: "Recuerdo que la escribí con John en su casa de Weibridge, por algo que me había respondido el chofer que me llevó. Yo le pregunté: "Cómo ha estado?", él respondió: "Trabajando duro, trabajando ocho días a la semana". Cuando llegué donde John le conté lo del chofer, y empezó: "Oooh I need your love babe..." y luego la escribimos." Pero en su entrevista de 1984 en Play Boy, el mismo MacArtney dice que ese era un "ringoismo", que una vez Ringo dijó la frase en su acento liverpudiano, y él, Paul, dijo" "Ya la tengo", y nació Eight Days a Week.

SABIAS QUE...?
En la cartelera de Cash Boxde 1965. "Eight Days a Week" fue número uno por tres semanas?

Eight Days a Week es una de 6 canciones de Los Beatles con un número en su título? Las Otras son: "One after 909", "Two of us", "When I'm Sixty Four", Revolution 1", Revolution 9.

LA GRABACION
Comenzó el 6 de octubre de 1964 en los Estudios Abbey Road de Londres, salió al mundo el 4 de diciembre del mismo año en el LP Beatles For Sale.

EIGHT DAYS A WEEK

Ooh I need your love babe,
Guess you know it's true.
Hope you need my love babe,
Just like I need you.
Hold me, love me, hold me, love me.
Ain't got nothin'but love babe,
Eight days a week.

Love you ev'ry day girl,
Always on my mind.
One thing I can say girl,
Love you all the time.
Hold me, love me, hold me, love me.
Ain't got nothin'but love babe,
Eight days a week.

Eight days a week
I love you.
Eight days a week
Is not enough to show i care.

Ooh I need your love babe, ...

Eight days a week ...

Love you ev'ry ...

Eight days a week, eight days a week, eight days a week.

69. ALL YOU NEED IS LOVE

HOY CUMPLE 40 AÑOS!!!!


El domingo 25 de junio de 1967, Los Beatles y un grupo de sus amigos intentaron elevar el nivel de conciencia del mundo. 400 millones de gentes en todo el planeta se pusieron en sintonía con Los Beatles para celebrar la performance en vivo de "All You Need is Love" en el show de televisión Our World.

¿Pero cambiaron al mundo los Cuatro Fantásticos con ese mensaje de amor? Sí y no. En realidad en algunos lugares su actuación y su canción le dieron lugar a un mundo de paz, aunque sea un mundo pequeñito, no olvidemos que con pequeños pasos se aprende a caminar.

Este himno se disparó al primer lugar de todas las carteleras en el mundo casi inmediatamente después de su aparecimiento. La frase All You Need is Love (Todo lo que necesitas es amor), se convirtió en un lema de la humanidad en la segunda mitad del Siglo XX y en los primeros años de este XXI.

Además, All You Need is Love es simplemente excelente música entregada con estilo y pasión. Se mantiene como una de las firmas de Los Beatles.

DE QUE TRATA LA CANCION?
El coro "All You Need is Love" es directo, no hay pierde. En su esencia el resto de la canción está lleno de una visualización positiva y de filosofía casi Georgeana. Usando eso como temática, el resto de los versos llenan ese mandato, ese credo en una serie de declaraciones poéticas que son quintaesencia de Lennon. "Tú puedes cantar lo que quieras, puedes decir lo que quieras, puedes hacer lo que quieras, puedes salvar a quien quieras, puedes ser todo lo que tú quieras en tu tiempo: Todo lo que necesitas es amor."

Sé tú mismo, todo es posible...y el amor es la clave.

SABIAS QUE...
*La marcha de entrada de esta canción es "La Marseillaise", el himno de Francia? Fue idea de George Martin comenzar de esta manera la canción.

*En el caótico y largo final se escuchan cinco específicas piezas musicales: a. La Invención de Dos Partes de Bach(dueto de trompeta); b. "In the Moood", tocado por bronces; c. "Yesterday", dicho por John; d. "Greensleeves", tocado por cuerdas; y e. "She Loves You", cantada por John. Mark Lewisohn dice en Las Sesiones de Grabación de Los Beatles que el dueto de trompetas es del Concierto de Branderburg de Bach.

*Para la presentación George tocó una Stratocaster pintada a mano por él. Paul usó una camisa que él también había pintado. Esa camisa fue robada inmediatamente después de la presentació, Paul dice que algún día va a aparecer en subasta en la casa Sotheby's. El estudio y los visitantes fueron pintorescamente decorados (mala suerte que se transmitió en blanco y negro.)

*John utilizó tres diferentes tiempos para componer esta canción: 4/4, 3/4, y 2/4. George una vez comentó sobre esta facultad innata en John: "John tiene un increíble don con sus tiempos. Por ejemplo en "All You Need is Love", se salta de un tiempo a otro de forma fantástica, y cuando tú le preguntas cómo es que le sale eso, él simplemente no sabe. Simplemente lo hace natural".

*Los herederos de Glenn Miller demandaron a Los Beatles por el uso de un pedacito de "In the Mood", George Martin pensaba que era del dominio público. EMI llegó a un acuerdo con ellos.

LA GRABACION
Comenzó en los Olympic Sound Studios en Barnes 14 de junio de 1967 de 10:00 p.m. a 3:00 a.m. Fueron grabadas 33 tomas.

Estudios Abbey Road de Londres, 23 de junio de 1967 de 8:00 a 11:00 p.m. grabaciones con la orquesta.

25 de junio de 1967, de 2:00 p.m. a 1:00 a.m. Estudios Abbey Road de Londres. Fueron hechos 10 ensayos, la toma 58 fue la transmitida al mundo. Los únicos elementos de la grabación que fueron en vivo son las voces, el bajo, el solo de requinto a la mitad, la batería y la orquestación. Acompañaron a los Beatles en la grabación: Eric Clapton, Graham Nash, Mick Jagger y Keith Richards (Rolling Stones); Marianne Faithfull, Keith Moon, Jane Asher, Patty Harrison, Gary Leeds, Mike MacGear (Mike MacArtney, hermano de Paul), Hunter Davies, Bryan Epstein, y otras personalidades del mundo de la música de la época.

De acuerdo al operador de grabación, Richard Lush, John estaba bien nervioso.

Salió al mundo en forma de acetato el 7 de julio de 1967 en sencillo con "Baby You're a Rich Man" en el lado B.

All You Need is Love Aparece en los álbumes Magical Mistery Tour y Yellow Submarine.


ALL YOU NEED IS LOVE
Lennon/McCartney

Love, love, love, love, love, love, love, love, love.
There's nothing you can do that can't be done.
Nothing you can sing that can't be sung.
Nothing you can say but you can learn how to play the game
It's easy.
There's nothing you can make that can't be made.
No one you can save that can't be saved.
Nothing you can do but you can learn how to be in time
It's easy.
All you need is love, all you need is love,
All you need is love, love, love is all you need.
Love, love, love, love, love, love, love, love, love.
All you need is love, all you need is love,
All you need is love, love, love is all you need.
There's nothing you can know that isn't known.
Nothing you can see that isn't shown.
Nowhere you can be that isn't where you're meant to be.
It's easy.
All you need is love, all you need is love,
All you need is love, love, love is all you need.
All you need is love (all together now)
All you need is love (everybody)
All you need is love, love, love is all you need.

70: HELP!

Cuando salió Help! Yo en realidad estaba gritando por ayuda. Mucha gente piensa que esa es solo una canción de rock; yo no lo noté en la época, sólo escribí una canción que me habían encargado para la película. Pero después me convencí que estaba pidiendo ayuda. Fue mi periodo de Elvis gordo.
-John Lennon, Play Boy

En su época post-Beatles, Paul, George y Ringo fueron relativamente estóicos en cuanto a la locura que vivieron cuando eran Beatles activos. En la década desde el rompimiento hasta su asesinato, John estuvo callado aunque a veces amargado del recuerdo.

No hay duda que lo que ellos experimentaron fue completa locura con L mayúscula, de una enormidad tal que es difícil imaginar cómo sobrevivieron. John lo dijo claramente en su entre vista con PLay Boy: "Toda la cosa Beatle fue más allá de toda comprensión."

En Anthology, dice George que el mundo tuvo un ataque de nervios cuando Los Beatles eran grupo, pero ellos fueron los únicos que sacrificaron su sistema nervioso. Ringo dice también que sólo cuatro personas en el mundo pueden entender cómo fue eso: los cuatro Fabulosos.

Help! en efecto fue un encargo para la película, pero al mismo tiempo es una canción definitoria para el grupo y sus fan en todo el mundo. Lo fabuloso de la grabación nos hace ver que aunque pudieron hacer algo con cierta prisa, nunca descuidaron la parte artística. Ese es uno de los méritos de Los Beatles.

Help! es un disco superior de Los Beatles, es la firma de la película en la que parodian a James Bond, la letra es John Lennon es su revelación más personal.

En una edición de 1970 de la revista Rolling Stone, John dice: "Las únicas canciones verdaderas que yo escribí fueron Help! y Strawberry Fields Forever. Fueron canciones que escribí de la experiencia misma"

Help! es una de las canciones más honestas de John. Fue escrita en una época en la que sólo tenía veinticinco años y ya era tratado como realeza y algunas veces como deidad.

Esto le pasó el vale a John. Unos seis meses más tarde escribiría lo que puede ser considerado la segunda parte de un solo estado emocional" "Nowhere Man."

SABIAS QUE...
*Help! es la única canción en la que los genios mencionan las palabras confidence, insecure y self assurance (confianza, inseguridad y auto afirmación.)?

*John usa palabras de varias sílabas en esta canción en respuesta a la periodista Maureen Cleave (quien desató el escándalo de "más famosos que Jesucristo"), que les criticaba que sólo escribían canciones monosilábicas?

*Su viejo amigo Pete Shotton, dice en un su libro, que John dedica a él la parte "I do appreciate your bein' around" (tampoco le creo esto a Pete.)

*La canción tiene versiones de Los Carpenters, Deep Purple, José Feliciano y Al Caiola, entre otros.

HELP!!

Help! I need somebody,
Help! Not just anybody,
Help! You know I need someone,
Help!
When I was younger, so much younger than today,
I never needed anybody’s help in any way,
But now these days are gone and I’m not so self assured,
Now I find I’ve changed my mind I’ve opened up the doors.
Help me if you can, I’m feeling down,
And I do appreciate you being around,
Help me get my feet back on the ground,
Won’t you please please help me?
And now my life has changed in oh so many ways,
My independence seems to vanish in the haze,
But ev’ry now and then I feel so insecure,
I know that I just need you like I’ve never done before.
Help me if you can, I’m feeling down,
And I do appreciate you being around,
Help me get my feet back on the ground,
Won’t you please please help me?
When I was younger, so much younger than today,
I never needed anybody’s help in any way,
But now these days are gone and I’m not so self assured,
Now I find I’ve changed my mind I’ve opened up the doors.
Help me if you can, I’m feeling down,
And I do appreciate you being around,
Help me get my feet back on the ground,
Won’t you please please help me?
Help me. Help me.

71: DEAR PRUDENCE

"Dear Prudence" es mía. Escrita en la India. Canción acerca de la hermana de Mía Farrow, quien parecía un tanto exagerada meditando por mucho tiempo y no salía de la cabañita en la que vivíamos. Nos eligieron a George y a mí para tratar de sacarla porque en nosotros podría confiar. Si esto hubiera ocurrido en Occidente, la hubieran echado.
-John Lennon, PLay Boy

EL ESCENARIO
Rishikesh, India. Peludos seguidores del Maharashi codeándose con los reales Beatles y otras celebridades. La atmósfera un rico y sabio Omnium Gatherum de meditación, creatividad y, por supuesto, comida vegetariana (que Ringo detestaba).

Fue durante este periodo que Los Beatles escribieron muchas de sus memorables canciones, tonadas que hoy son consideradas clásicos universales: "Dear Prudence" es una de ellas.

"Dear Prudence" es una de las canciones más simples y más encantadoras de John, ya que es una brillante combinación de influencias (desde folk como los Byrds, pasando por tonos indios, y hasta Beatles mismos, suenan ecos de "Lucy in the Sky with Diamonds" y "Tomorrow Never Knows"), solo que en este caso es más perceptible.

Todo sin mencionar que la canción inspiró lo que algunos consideran la mejor línea de bajo de Paul.

¿DE QUE TRATA LA CANCION?
Como todo el mundo sabe, John escribió "Dear Prudence", para sacar a Prudence Farrow de la sobrecarga de meditación. Se había encerrado por tres semanas meditando constantemente y todo el mundo se comenzó a preocupar. En Play Boy, John recuerda: "Ella había estado tratando de alcanzar a Dios más rápido que el resto de nosotros. Esa era la competencia en el campo del Maharashi: quién iba a ser cósmico primero. Lo que yo no sabía era que yo ya era cósmico.

Y tenía razón, John ya era cósmico desde hacía un buen tiempo.

SABIAS QUE...?
*John Lennon nunca le tocó "Dear Prudence" a Prudence Farrow cuando estuvieron en La India. "George fue quien primero me lo dijo", dijo ella más tarde, "Al final de ese curso, cuando salíamos me mencionó que ellos habían escrito una canción acerca de mí, pero yo no la oí sino hasta que salió el álbum. Yo me sentí privilegiada fue una cosa muy linda la que hicieron." Actualmente Prudence enseña meditación en Florida.

*El 27 de junio de 1987, la casa Sothebyth's de Nueva York vendió una página con la letra de "Dear Prudence" (catorce líneas de versos, notas y garabatos al lado), a un cliente no identificado, en $19,500?

*"Dear Prudence" es una de diecisiete canciones de Los Beatles que mencionan la expresión sunshine?

*Es una de las canciones favoritas de Julian Lennon escritas por su padre?

LA GRABACION
Estudios Trident y Abbey Road de Londres. El track básico fue iniciado el 28 de agosto de 1968 a las 5:00 p.m. y concluído a las 7:00 a.m. del día siguiente. La canción inicia con la guitarra de John y luego da paso a George. En los Records de Grabación de Los Beatles dice que en este track, Paul tocó la batería.

Salió al mundo en el Album Blanco el 22 de noviembre de 1968.

DEAR PRUDENCE

Dear Prudence, won't you come out to play.
Dear Prudence, greet the brand new day.
The sun is up, the sky is blue.
It's beautiful and so are you.
Dear Prudence won't you come out to play?
Dear Prudence open up your eyes.
Dear Prudence see the sunny skies.
The wind is low the birds will sing
That you are part of everything.
Dear Prudence won't you open up your eyes?
Look around round
Look around round round
Look around.
Dear Prudence let me see you smile.
Dear Prudence like a little child.
The clouds will be a daisy chain.
So let me see you smile again.
Dear Prudence won't you let me see you smile?

EN EL DAKOTA BUILDING

El 8 de diciembre de 1980, un desquiciado, asesinó a sangre fría a John Lennon, originador de la más grande banda de rock que vio el sol sobre la tierra, y uno de los músicos más portentosos que la naturaleza ha creado.

Siempre que vengo a Nueva York, paso por la acera del edificoo Dakota con el objeto de pagar mis respetos al genio y estar un momento cerca de Yoko Ono, la mujer que él amó y le inspiró varias de sus obras maestras (Don't Let me Down, Woman, Just Like Starting Over, para mencionar unas cuantas...)

72: YOU'VE GOT TO HIDE YOUR LOVE AWAY

Ese soy yo en mi periodo Dylan de nuevo. Yo soy como camaleón, influenciado por lo que sea que vaya pasando.
-John Lennon, PLay Boy

Esta es una canción triste muy a pesar que es presentada en la película Help! en una escena cuasi cómica. Esta balada es uno de los elementos mejor recordados de la película.

You've Got to Hide Your Love Away bien puede ser considerada el antecedente de Norwegian Wood.

La canción trata de un chavo deprimido por la chica que lo ha dejado y que se siente empequeñecido hasta medir dos pies. Esta pieza es casi mortecina pues la posibilidad de la partida de su amor es inminente.

Gran experimento de John.

SABIAS QUE...
*Esta es la primera canción en la que toca un músico independiente un instrumento que Los Beatles no podían tocar (flauta.)?

* Un viejo amigo de John, Peter Shotton, recuerda que esta es una canción que John hizo en su presencia. Shotton dice que él contribuyó con la parte "hey" (que yo no creo para nada), dice también que le recomendó que le pusiera "feeling two feet small", en vez de "two feet tall" que originalmente también había escrito el genio (tampoco creo eso.)

Una cosa que los beatlólogos le critican a esta canción es que es muy corta.

LA GRABACION
Iniciada en los estudios Abbey Road de Londres el 18 de febrero de 1965. Incorporaron la flauta en la toma 9 de la grabación, es ejecutada por Johnnie Scott, le pagaron 6 libras esterlinas y nunca le dieron sus créditos en el disco.

Salió al mundo el 6 de agosto de 1965 en el álbum Help!

YOU'VE GOT TO HIDE YOUR LOVE AWAY

Here I stand with head in hand,
Turn my face to the wall.
If she's gone I can't go on,
Feeling two foot small.
Ev'rywhere people stare,
Each and ev'ry day.
I can see them laugh at me,
And I hearthem say.
Hey, you've got hide your love away.
Hey, you've got hide your love away.
How can I even try,
I can never win,
Hearing them, seeing them,
In the state I'm in.
How could she say to me
Love will find a way?
Gather round all you clowns
Let me hear you say.
Hey, you've got hide your love away.
Hey, you've got hide your love away.

73: THIS BOY

Todos recordamos la escena en A Hard Day's Night en la que Ringo camina por la ciudad, payaseando con una cámara, pateando sin éxito una piedra y comiendo un sandwich mientras que las notas melancólicas de una instrumental This Boy se escuchaban en el fondo (Ringo admitió más de una vez que andaba totalmente crudo en esa escena.)


This Boy fue publicada como El Tema de Ringo, entonces la pregunta es: ¿Fue retitulada la canción después de la escena o fue hecha la escena para que acompañara la canción?

This Boy es una de las más memorables y reconocibles baladas de Los Beatles y es una de las pocas que han tenido el honor de haber sido ejecutadas por la orquesta completa de George Martin. Fue también una de las canciones que hicieron célebre la película A Hard Day's Night.

Esta canción ilustra la gran habilidad de Los Beatles como escritores, aún en sus primera fase de su carrera.

SABIAS QUE...
*La canción fue escrita en un hotel por John y Paul haciendo un ejercicio de tres armonías que nunca antes habían intentado crear?. Fue inspirada por Smokey Robinson and the Miracles. En la edición de noviembre de 1987 de la revista Musician, George comentó: "Si escuchas el medio de This Boy, es John tratando de imitar a Smokey".

*Los genios comenzaron a cantar canciones de tres armonías desde cuando cantaban To Know Her is To Love Her a finales de los 50.

*A los 20 segundos de la canción, en la línea "Though he'll regret it some day", John canta la palabra "Though" él solo, las armonías vienen hasta la expresión "he'll". Como todos los versos son cantados en tres ricas armonías, nos preguntamos: ¿Fue esto a propósito, o un error de John que se adelantó a los otros dos?

*En la edición del 1 de marzo de 2001, la revista Rolling Stone revela que en un punto, George sugirió que el puente se tocara en tiempo de vals.

*El líder de Los Kinks, Ray Davies, dijo en esa misma edición: "esa maravillosa armonía suena con calidad religiosa"

*En 1971, Steve Wonder grabó nuestra canción y llegó al puesto 13 en la listas en EE.UU.

LA GRABACION
Estudios Abbey Road de Londres se comenzó el 17 de octubre de 1963. En esta canción por primera vez los 4 Fantásticos usaron el nuevo equipo de grabación de cuatro tracks.

Técnicamente es una canción superior. Grabaron 17 tomas, siendo dobladas las 16 y 17. En la primera toma hay un solo de guitarra en el puente.

Salió al mundo el 29 de noviembre de 1963 como el lado B de I want to Hold Your Hand.

THIS BOY

That boy took my love away,
He'll regret it someday-i-ay,
But this boy wants you back again.
That boy isn't good for you,
Tho' he may want you too,
This boy wants you back again.
Oh, and this boy would be happy,
Just to love you, but oh my - yi - yi,
That boy won't be happy,
Till he's seen you cry - hi - hi.
This boy wouldn't mind the pain,
Would always feel the same,
If this boy gets you back again.
This boy. This boy.

JUEZ CITA 42 CANCIONES DE LOS BEATLES

PARA DARLE UNA LECCION A UN LADRON DE CERVEZAS

Un juez, sentenciando a un ladron de cerveza adorador de Los Beatles, cita 42 canciones del grupo en su sentencia.

4 de junio de 2007


A Andrew McOrmack, 20, le pidieron que recomendara una sentencia para sí mismo en una Corte de Estados Unidos por haber robado cerveza.

McOrmack se recetó algo más que una ganga por su robo, escribió: "Como dijeron Los Beetles, Let it Be" (Déjalo ser.)

Pero su truquito no impresionó para nada a Gregory Todd, un juez distrital de Montana de 56 años de edad.

En su sentencia, el juez primero le corrigió a McOrmack su deletreo y luego le dio una lección con la discografía de Los Beatles.

Le replicó: "Señor McOrmack, a la pregunta "Dé su recomendación encuanto a qué cree Ud. que la Corte puede hacer en este caso", Ud respondió: "Como dijeron Los Beetles, Déjalo ser".

Yo no me voy a meter en los tonos epistemológicos ni ontológicos de su respuesta, ni siquiera en las claves sintáxicas de su simbolismo y sus ilusiones, sólo le diré: Hey Jude, Quieres aber un Secreto? (Do You Want to Know a Secret?):

La más grande banda de rock en la historia deletrea su nombre B-e-a-t-l-e-s.

Yo interpreto su respuesta como que no debe haber consecuencias por su mala acción y lo debo dejar ser para que Ud viva en Strawberry Fields Forever.

Ese razonamiento esta Aqui, Alla y en Todo Lugar(Here, There, andEverywhere ), no necesita una Viaje Magico y Misterioso de interpretacion concluir que La Palabra (The Word)significa dejame en paz.


Confio en que todos Vengamos Juntos (Come Together)en el significado.

Si yo dejo pasar sus acciones y las Dejo Ser(Let It Be), yo tendria que ignorar aquel Dia en la Vida (A Day in the Life), 21 de abril de 2006".

Evidentemente, temprano esa noche Ud dijo Me Siento Bien (I Feel Fine)cuando tomo ceveza.

Mas tarde, ya fuera porque queria Dinero (Money)o solo por Actuar con Naturalidad (Act Naturaly), Ud. se convirtio en El Tonto de la Colina (The Fool on the Hill)en el Norte de la calle 27.

Como todo un Señor Luz de Luna (Mr Moonlight),a la 1:30 am, Ud no Penso por Ud mismo (Think for Yourself)solo pensaba en Yo, mi, Mio (I, Me, Mine.).

Porque Ud ni pidio Socorro (Help!), ni Esperó (Wait)por Algo (Something)mas, ni escucho a su conciencia diciendo No Cariño (Honey Don't), la víctima, más tarde ese día estuvo Reparando un Hoyo (Fixing a Hole)en la puerta de vidrio que Ud. rompio.

Despues de robar el 18 pack de Old Milwaukee, Ud. decidio que era tiempo de Correr por su Vida (Run for Your Life) y Cargar Pse Peso (Carry that Weight.)

Pero cuando los testigos dijeron Nene, Eres Tu (Baby it's You), la policíaa respondió Te agarro (I'll Get You) y Ud tuvo que admitir Me Has Atrapado (You Really Got Ahold On Me.)

Ud no pudo Regresar (Get Back) a su casa por lasa Cadenas (Chains), que le pusieron.

Aunque Ud esperaba que la policia le dijera No Quiero Estropear la Fiesta (I don't want to Spoil the Party), y Lo Podemos Rsolver (We Can Work it Out), Ud. quedo en Miseria (Misery) cuando le dijeron Mal Muchacho (Bad Boy.)

Cuando lo llevaron a la carcel ud experimento Algo Nuevo (Something New), mientras le decian Hola, Adios (Hello, Good Bye), y Ud se convirtio en un Hombre sin Paradero (Nowhere Man.)

Despues, cuando Ud penso en lo que habia hecho, debio haber dicho En Cambio Llorare (I'll Cry Instead), pero ahora Ud. esta clamando Dejalos Ser (Let it Be), en vez de Soy un Perdedor (I'm a Looser.)

Como resultado de su Dura Noche (Hard Day's Night), ahora le espera un Boleto para Irse (Ticket to Ride) en ese Camino Largo y Sinuoso (Long and Winding Road), a Deer Lodge.

Espero que tanto ahora como Cuando Tenga 64 (When I'm Sixty Four), Lo debe Pensar Mejor (I Should Have Known Better.)

McOrmack fue sentenciado a libertad condicional, servicio comunitario y multa.

YOKO HABLA DE LA ULTIMA NOCHE DE JOHN

Prensa Asociada

Junio 10, hace 7 horas y 40 segundos

Londres -John Lennon fue asesinado fuera de su edificio de apartamentos en Nueva York después de decidir que quería regresar a casa a ver a su hijo en vez de ir a cenar, dijo Yoko Ono en u na entrevista publicada este domingo.

"Estábamos regresando del estudio y le dije: 'Nos vamos acenar antes de regresar a casa? 'Y él me respondió: 'No, vamonos a casa porque quiero ver a Sean antes de que se duerma.' Y quería estar seguro de que Sean se durmiera."

Ono, 74, la esposa del Beatle ultimado, hizo el comentario en "Desert Isalnd Disc", el programa de la British Broadcasting Corps. que entrevista a artistas famosos y toca sus canciones favoritas.

Dijo que Lennon no dijo palabras relacionadas con la muerte después de haber sido baleado por una desquiciado fan de Los Beatles en las afueras del edificio Dakota, en Manhattan el 8 de diciembre de 1980.

Ono dijo también que cuando salió embarazada de Sean, poco después de que la pareja se reunió en 1975 luego de dos años de separación, ella dejó que Lennon decidiera si tenía el bebé o lo abortaba.

"Pensé que yo debería dejar que John decidiera si tenerlo o no. Abábamos de regresar y yo me embaracé bien pronto, y no sabía si era el momento apropiado para tener un hijo. Yo no quería abrumarlo con algo que él no quisiera", dijo Ono.

Las canciones que Ono tocó hoy fueron "Beautiful Boy"(acerca de Sean); "Liverpool Lou", escrita por Scaffold, un grupo británico que incluye a un hermano de Paul MacArtney, y "Magic", una canción compuesta por Sean.

74: NORWEGIAN WOOD

Yo estaba en esos días experimentando con una sítara que había comprado en una pequeña tienda india en la calle Oxford de Londres. A la hora de la grabación quedó bien en la canción.
George Harrison, The Beatles Anthology


JOHN ERA HONESTO cuando hablaba de esta canción. Cuando estaba casado con Cynthia, él tuvo una relación ilícita con una mujer que supuestamente era periodista de alto perfil, y él quería escribir una canción acerca de esta relación. Confesaba que no quería que Cynthia se diera cuenta (especialmente a través de una canción), así es que trató de acolchonar la historia en simbolismos, metáforas y un lenguaje vago. Pero de plano que no tuvo éxito.

El mensaje de esta canción, aún medio conociendo el idioma inglés, es bien fácil entenderlo (el cantante pasó una noche con una pajarita, pero en realidad no durmió con ella (dice la canción.)

Pensándolo bien, el legendario John Lennon, quizás el primer escritor de canciones en esa época, cuyas palabras eran objeto de estudio y escrutino, en esta canción se muestra como un esposo paranóico con miedo de que su esposa Cynthia lo pudiera cachar engañándola.

MARCA UNA DIFERENCIA
"Norwegian Wood" fue una canción que marcó una diferencia no sólo en la carrera de Los Beatles, sino en la misma evolución del rock y la música pop en general.

A la mitad de los sesentas, Los Beatles estaban experimentando con sonidos y estilos, y el Rubber Soul (donde presentan la canción comentada), era el álbum en el que ellos manifestaban una musicalidad más seria, sacándonos de los sonidos de rock clásico del "Una Dura Noche" y "Ella te Ama". La aparición de "Norwegian Wood" es, quizás, el corte más evidente entre Los Beatles del principio y los de la mitad de su historia, en él demostraba no sólo que habían crecido como artistas, sino que se habían alejado del rock tradicional (con el agregado de sítara.)

SABIAS QUE...
*El título original de esta canción era "This Bird has Flown", que después fue agregado como paréntesis del título final "Norwegian Wood".

*Bob Dylan grabó una canción parecida a "Norwegian Wood", llamada "4th Time Around", y cuando su director musical Al Kooper le dijo que sonaba mucho como la canción de los genios, Dylan replicó muy fresco: "Porqué no puede ser que ellos me la hayan copiado a mí?". Esto nunca le gustó a John.

*Esta es una de 4 canciones que mencionan la palabra "vino", las otras son: "When I'm Sixty Four", "Her Majesty", y "I Me Mine".

LA GRABACION
Inició en Estudios Abbey Road de Londres el 12 de octubre de 1965 y terminó el estereo remixing, el 26 del mismo mes y año.

NORWEGIAN WOOD

I once had a girl,
Or should I say
She once had me.
She showed me her room,
Isn’t it good?
Norwegian wood.
She asked my to stay and told me sit anywhere,
So I looked around and I noticed there wasn’t a chair.
I sat on a rug
Biding my time,
Drinking her wine.
We talked until two,
And then she said,
‘It’s time for bed’.
She told me she worked in the morning and started to laugh,
I told her I didn’t, and crawled off to sleep in the bath.
And when I awoke
I was alone,
This bird has flown,
So I lit a fire,
Isn’t it good?
Norwegian wood.

75: EVERYBODY'S GOT SOMETHING TO HIDE EXCEPT ME AND MY MONKEY

Esa fue una bonita línea que yo hice canción. Era acerca de Yoko y yo. Todo mundo parecía paranóico excepto nosotros dos , que estábamos en lo mejor de nuestro amor. Todo está claro y abierto cuando estás enamorado. Todo el mundo estaba como tenso por nosostros dos: "Qué hace ella allí en los ensayos? Por qué está con él?" Toda esa locura ocurriendo, todo porque nosostros habíamos decidido estar juntos todo el tiempo.
-John Lennon, PLay Boy

Esta canción es tan fresca hoy como hace casi cuarenta años. Tanto que en el popular show de David Letterman, hoy día es tema obligado de Paul Shaffer y la CBS Orchestra.

Es la proclamación de "Everybody's got something to hide, except for me and Yoko", take it easy (llévenla con calma.)


SABIAS QUE...
*Esta canción es la de más largo título en el catálogo completo de canciones de Los Beatles?

*Que le dijera John a Yoko "mono", era algo simpático para ambos, jamás se consideró una palabra derogatoria ni nada por el estilo.

LA GRABACION
Inició en los estudios Abbey Road de Londres el 26 de junio de 1968 a las 7:00 pm. Salió al mundo el 22 de noviembre de 1968 en el Album Blanco.

EVERYBODY'S GOT SOMETHING TO HIDE EXCEPT ME AND MY MONKEY

Come on come on come on come on
Come on is such a joy
Come on is such a joy
Come on take it easy
Come on take it easy.
Take it easy take it easy.
Everybody’s got something to hide except for me and my monkey.
The deeper you go the higher you fly.
The higher you fly the deeper you go.
So come on come on
Come on is such a joy
Come on is such a joy
Come on take it easy
Come on take it easy.
Take it easy take it easy.
Everybody’s got something to hide except for me and my monkey.
Your inside is out and your outside is in.
Your outside is in and your inside is out.
So come on come on
Come on is such a joy
Come on is such a joy
Come on take it easy
Come on take it easy.
Take it easy take it easy.
Everybody’s got something to hide except for me and my monkey.

76. PLEASE PLEASE ME

"PLease please me" es mi canción completamente. Fue mi intento de escribir una canción a la Roy Orbison. ¿Puedes creerlo?
-John Lennon, PLay Boy

El año 1963 comenzó viento en popa para Los Beatles. En enero sale el sencillo "Please Please Me" y rápidamente se convirtió en la conexión de los Fantásticos con la gente que compra discos. También en 1963 Ringo compró su primer set de batería Ludwig (azul-gris perla), y pintaron el letrero "The Beatles" en el bombo por primera vez, este es un momento crítico en los ambiciosos planes del grupo.

Y en octubre, con "She Loves You", el término Beatlemanía se usa por primera vez en la cobertura de prensa de la presentación de los Fabulosos en el Van Parnell's Sunday Night at the London Palladium.

Este, que fue el segundo sencillo de Los Beatles, tuvo un éxito más allá de toda expectativa y fue la semilla que devino en el álbum PLease PLease Me.

Las habilidades como compositor de John eran las mejores en ese momento y la grabación fue bien pulida. Con razón llegó a ser un éxito casi instantáneo.

SABIAS QUE...
*Durante la grabación de esta canción en septiembre de 1962, Ringo excentricamente tocaba batería con una mano y pandereta con la otra. El piensa que por esta razó, George Martin trajo a Andy White para la grabación de "Love Me Do".

*Cuando oyó por primera vez esta canción George Martin, les dijo a los Fabulosos: "Ese es su primer número uno".

*"Please PLease Me" fue una de los números cantados por Los Fantásticos en su segunda aparición en el Show de Ed Sullivan el 16 de febrero de 1964?

PLEASE PLEASE ME

Last night I said these words to my girl
I know you never even try girl
Come on, come on, come on, come on,
Please please me oh yeh like I please you.
You don't need me to show the way love
Why do I always have to say love
Come on, come on, come on, come on,
Please please me oh yeh like I please you.
I don't want to sound complaining
But you know there's always rain in my heart.
I do all the pleasing with you
It's so hard to reason with you.
Oh yeh why do you make me blue.
Last night I said these words to my girl,
Come on, come on, come on, come on,
Please please me oh yeh like I please you - you.

77. SGT. PEPPER'S LONELY HEARTS CLUB BAND

Comencé a pensar en cómo se vería un título como "Laughing Joe and his Medicine Band" o "Colonel Tucker's Medicinal Brew and Compound". Así es que así como John sacó "I am the Walrus" y tiró "chocking smokers" y "elementary pinguins", yo tiré las palabras "Sgt. Peppers Lonely Hearts Club Band".
-Paul MacArtney, Anthology

"Paul decía todos eso de una banda que se llamaba Sgt. Peppers, etc. El resto de nosostros solo estábamos en el estudio grabando el siguiente álbum"
George Harrison, Anthology



El inesperadop sonido que oímos cuando pusimos la aguja en el vinyl inauguró las canciones que vendrían para la eternidad, dándole la bienvenida al concierto del Sargento Pimienta, adelante nos esperaban abundancia de sorpresas, comenzando con la célebre primera línea: "It was twenty years ago today..."

Surge así el más grande álbum de rock de todos los tiempos, unas sagradas notas musicales...

DE QUE TRATA?
Esta es quizás la más directa canción de Los Beatles. La letra presenta a una banda llamada "Club de Corazones Solitarios del Sargento Pimienta. En ambas, el principio y el Reprise, las palabras son obvias: "They've been going in and out of style...etc", se organiza la banda y mencionan que están contentos con su público: "You're such a lovely audience..." "It's wonderful to be here..."

El Reprise expresa la esperanza de la banda de que hayan disfrutado el show, se despiden y regresan con el "pilón", A Day in the Life" y luego baja el telón.

SGT. PEPPERS LONELY HEARTS CLUB BAND

It was twenty years ago today, that
Sgt. Pepper taught the band to play
They've been going in and out of style
But they're guaranteed to raise a smile.
So may I introduce to you
The act you've known for all these years,
Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band.
We're Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band,
We hope you will enjoy the show,
We're Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band,
Sit back and let the evening go.
Sgt. Pepper's lonely, Sgt. Pepper's lonely,
Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band.
It's wonderful to be here,
It's certainly a thrill.
You're such a lovely audience,
We'd like to take you home with us,
We'd love to take you home.
I don't really want to stop the show,
But I thought you might like to know,
That the singer's goning to sing a song,
And he wants you all to sing along.
So may I introduce to you
The one only Billy Shears
And Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band.



SABIAS QUE...
*A Paul siempre le ha asombrado con respeto, que solo tres días después de haber salido al mundo esta canción, Jimmy Hendrix ya se la sabía y abrió su show en Londres con una impresionante versión de Sgt. Peppers?

*"Sgt. Peppers" es mencionado en la línea de apertura, por John en su libro anti Paul "How do you sleep"?

*Paul, George y Ringo tocaron en vivo Sgt. Peppers en la fiesta del casamiento de Eric Clapton y Patty Boyd (Sí, la ex de George)?

¡HOY PRIMERO DE JUNIO ESTA CUMPLIENDO 40 AÑOS!!! HAPPY BIRTHDAY SGT. PEPPERS!